Nuestra muy incompetente y nunca lo suficientemente vilipendiada directora general se ha caído “de espaldas” y se ha destrozado el coxis… ¡Qué dañazo! ¿No? Me gustaría poderme alegrar, pero con la desgracia ajena no hay manera, y todo por culpa de los catecismos dominicales de la sórdida infancia. Para estas cosas me gustaría ser más neoliberal, competitivo e individualista.
Pepe Sancho, cobrará una discretísima remuneración por sus trabajos de dirección de la famosa y absolutamente contemporánea obra de D. Jacinto Benevente Los intereses creados: exactamente 62.ooo euracos, a los que habrá que sumar dodavía sus honorarios como actor y como cualquier otra cosa que decida decir que ha hecho en esta nueva producción de Teatres de la generalitat impuesta personalmente por el señor de los trajes desde presidencia, amiguito personal del actor de Manises. Nadie le podrá negar al “estudiante” de Curro Giménez la gran carga metafórica encerrada en el título de esta apolillada obra de teatro.
Por contraste, la última producción de Teatres, el Hamlet de Ximo Flores, por contar con un equipo artístico mínimo, fueron los propios actores los que tuvieros que ir a Zara y elegir ellos mismos el vestuario que llevarían luego en las funciones del teatro romano de Sagunto. Esto es decadencia y lo demás tontería!
La función que tenían que haber hecho Los Corderos en el festival de Sagunt se suspendió (con el consiguiente trauma para la compañía) por la pura inoperancia del equipo técnico que atiende el festival al ser incapaces de proporcionar los materiales que la compañía necesitaba para poder hacer la representación de su pieza (por cierto, fabulosa).
Parece ser que habrá premis de Teatres este año. Todos pensábamos que ya eran un cadaver más en las manos de Gil-Lázaro. Espero que no repitan el patético patrón del año pasado.
La web de Teatres lleva meses cerrada (otro caprichito de la directora “pero si ahí no entra nadie”) y como se ha corrido la voz y han empezado a oirse quejas parece ser que la responsable del centro de documentación se propone acallarlas explicando que se trata de una reconversión para mejorarla. Si tenéis ocasión haced sentir vuestra voz porque esta web es un instrumento de todos y, una vez más, esta mujer superdotada, esta disponiendo de algo que nos pertenece a todos como si fuera de su propiedad propia privada particular suya y de nadie más. No lo consintamos por favor.
Ale, voy a parar que estoy llegando al límite en el que se me dispara la cabeza y sólo quiero hacer manifestaciones, huelgas y encierros… Y hay que atender el trabajo.
Hi ha un projecte en marxa del que estic segur que heu sentit parlar. Zero Responsables. I dic açò perquè hi participen més de quaranta professionals del teatre valencià de manera totalment desinterasada. O pot ser seria millor dir interessada perquè tots tenim molt d’interés en que les víctimes de l’accident de metro ocorregut a Valècia el 2006 no desapareguen darrere una cortina teixida amb oblit i covardia. No podem permetre que les víctimes i els seus familiars carreguen, a més de la incomprensible desgracia d’un accident que els ha segat la vida, amb la dolorosa ignominia que suposa els menyspreu de les institucións públiques a la seua demanda irrenunciable de que s’aclareixen les causes de l’accident i es determinen els seus vertaders responsables. La setmana que ve, els dies 7,8 i 9 de juliol, a les 19h., a la sala Matilde Salvador en la Universitat Vella de València podreu veure l’obra-homenatge que entre tots hem posat en peu. Gràcies, en particular, a l’empenta i l’inesgotable energia de Xavi Puchades.
Después pienso en lo que acabo de leer y me doy cuenta de que la actitud amacarrada y chuleante de las responsables de gestionar los recursos públicos destinados a la la cultura (y en especial al teatro) en esta comunidad de alienados tiene mucha relación con este caso. Deben estar verdaderamente acojonados todos y cada uno de los políticos y altos cargos salpicados por esta trama de aprovechados y mangantes.
He puesto en el google “Inmaculada Gil Lázaro-Álvaro Pérez. El bigotes” y me han salido varios artículos periodísticos que incluyen a nuestra ínclita y nunca bien ponderada directora general en una lista de personas que recibieron regalos en la navidad de 2007 de este delincuente.
Ya empiezo a entender las razones que explicarían el hecho de que toda esta gente vive en una realidad paralela que se han construido para poder integrar como normales y perfectamente lícitos unos comportamientos que el resto de los mortales vemos como delictivos y degradantes.
Por cierto, los ballets de Montecarlo se han llevado a Montecarlo 140.000 euracos por sus cuatro representaciones en el Principal. Mientras Teatres se está planteando programarnos a las compañias valencianas que actuaremos en sus teatros la temporada que viene a taquilla, lo que significa que no vamos a poder cubrir ni los sueldos de los actores, ni nada. Arguyen que se ha acabado el dinero para programar. ¿Se puede tener más morroooooo?
Me gustaría hablar de algo que no tuviera que ver con los desmanes de esta pareja de Rotenmellers. A ver si a la próxima es posible.
Com tots ja sabeu, al llarg de l’any, van succeint-se diferents esdeveniments que conformen una espècie d’itinerari professional del teatre valencià. Ara, a l’abril, és el temps dels premis que porten el nom del mes en el que s’atorgen. El pròxim dilluns és la festa anual dels actors… Hi han molts, no cal ennumerar-los perquè són ben coneguts… Tot el que fins ara eren els referents que ens aprofitaven per agafar-li el pols a l’estat de les coses, estan amenaçats o enrarits per la crisi i per la incomprenssible possició de la consellera de cultura i la seua ejecutora Inmaculada G. L. , que en comte d’escoltar i intentar ajudar a una professió que dona sentit al seu càrrec, s’oposen frontalment a ella i intenten per tots els mitjans al seu abast desprestigiar-la i enfonsar-la literalment en la misèria. L’anunci de les nominacions als premis ABRIL a servir per a escenificar (amb eficàcia i imaginació) una situació que ens te a tots absolutament engoixats. Publique ací les extraordinaries fotos que ens ferem al cementèri de València, algunes de les quals no han aparegut all mitjans de comunicació. Em sembla que encara ens queda molt per passar.
L’altre dia, a ran de la publicació al diari Levante d’un article que difundia el contingut de l’entrevista mantinguda entre els representants de L’AVETID (asociació valenciana de companyies) després la pol·lemica iniciativa de la Sra. Gil Lázaro de buidar de contingut el Circuit Teatral Valencià convertint-lo en simples receptors ocasionals de subvencions, vaig intentar afegir algun comentari a la verssió digital de l’article sense èxit. És per això que deixe ací el que vaig escriure per tal de que quede constància. La veritat es que eren més interessants els diferents comentaris que l’article en si, no us puc deixar el link perquè la pàgina del Levante funciona fatal i no trobe l’article. En teoria escrivint AVETID el el buscador de la pàgina hauria d’apareixer… En teoria.
És evident que desde fa molt de temps a les instàncies públiques valencianes gestionades predominantment pel PP es promou una cultura d’entreniment absolutament inoqua ideològica i políticament parlant. Sembla que qualsevol manifestació que no es puga instrumentalitzar en benefici dels diferents càrrecs polítics no te la més mínima possibilitat d’ aconsseguir recolzament. Esta noció de la cultura tan allunyada del compromís social i artístic pensava jo que era pròpia d’una minoria conservadora però els darrers anys ha anat arrelant en l’esperit de molts professionals valencians del teatre… És l’única explicació que li trobe a moltes coses al.lucinants que estàn ocorregent darrerament i en especial a este episodi protagonitzat pels representants d’una associació de companyies de teatre que recolzen i defensen públicament que es retallen les ajudes al sector, que s’enerve i es colapse el seu mercat natural (el Circuit Teatral Valencià), que es limite cada vegada més la possibilitat d’exhibir als teatres de València Alacant i Castelló i una llarga llista d’ocurrències propies d’uns gestors públics grisos amb interessos foscos que estan degradant el teixit professional del teare valencià fins a uns extrems que acabaràn sent irreverssibles. Sent vergonya, de veritat.
Ahir, dissabte 31 d’octubrehavia quedat amb el meu germà per anar a la plaça de Sant Agustí a la manifestació contra la corrupció dels nostres governants. Al portar molts dies fora hi anava una mica desubicat. No sabia ben bé si en seriem vint o vint-mil. En arribar en vaig sorprendre, no sols amb la gran quantitat de gent, també amb l’ambient general que immediatament se sentia; ambient estranyament seré, a tot el món se’l veia resolt i decidit, amb eixa tranquilitat del que sap que està fent l’única cosa que pot fer: MANIFESTAR-SE. Pot ser no aprofite per a res i Camps, la Rita, Fabra, Costa i els seus secuaços continuaran instrumentalitzant i pervertint un ofici noble i generós en benefici propi, continuaran guanyant eleccions i continuaran volen fen-nos creure que son les víctimes d’un poder maligne que els injuria només per a desbancar-los i ocupar els seus llocs i rebre els regals que ells, d’una manera tan agraïda i honesta, reben.
De vegades exprese ací la decepció o el desànim que em produeix la mancança d’iniciatives per part del col·lectiu professional del teatre valencià per a contrarrestar esta situació tan degradada -en un sentit polític, social i humanistic-que vivim a València. Però ahir vaig sentir de veritat, físicament, que tots hi erem caminant de la plaça Sant Agustí a la Plaça de la Verge envoltats per quinze mil perssones més, directors, actors, productors, escenografs… I em vaig sentir molt orgullós de pertanyer a un grup de persones crítiques i actives que responen inmediatament a una cridada per a expresar una idea molt simple i a l’hora fonamental: no podem donar l’honestedat i l’honradesa per perdudes.
Propuesta de ejercicio colectivo para espantar los malos pensamientos y recuperar, con un propósito pseudoterapeutico, el espíritu lúdico y despreocupado de las vacaciones:
Evocar esos maravillosos momentos (los que acabamos de vivir) siempre que sea posible, compartirlos, exagerarlos, adornarlos, mitificarlos… hasta conseguir crear una reserva imaginaria de felicidad tan exuberante y gigantesca que resulte inasequible al desánimo, a la falta de bolos y a los desatinos de nuestros mediocres gestionadores político-teatrales. Porque si no lo hacemos, en cuatro días, hemos consumido toda la reserva de buenrollismo que debería durarnos toda la temporada. Yo empiezo colocando aquí mismo alguna de las imágenes más idílicas de mi mes de agosto. Os invito a que me enviéis las vuestras y a ver si juntos hacemos un gran ALBUM REFUGIO para nuestros momentos bajos.
La vuelta a la realidad está siendo un poco rara. Es difícil ubicarse con respecto a muchas cosas. ¿Será posible ir haciendo alguna función, aunque sean las mínimas para sobrevivir? ¿Cómo están el resto de las compañías, mejor o peor que nosotros? ¿Tiene la Conselleria un plan o una estrategia para hacer frente a una situación tan difícil como la que estamos atravesando? ¿Tienen las distintas asociaciones profesionales valencianas ese plan que obviamente los responsables públicos ni siquiera se han puesto a pensar? ¿Cómo es posible que no haya habido hasta ahora la menor iniciativa extraordinaria para intercambiar inquietudes e información e intentar colaborar en lo posible TODOS para mejorar la situación? Lo pienso y quedo profundamente desconcertado. Puede que en tiempos de crisis las personas miren exclusivamente por su interés personal y su propia supervivencia importándoles un carajo los demás. Puede que cuando las cosas se ponen feas afloren nuestros instintos más egoistas. Si esto fuera así creo que deberiamos reflexionar sobre nuesta inteligencia como colectivo… Si hiciéramos uno de todos nosotros ese uno se pasaría el día vigilando su raquítica despensa gruñendo a todo aquel que se atreviera a acercarse a ella. ¿Que pasará cuando nuestra pequeña despensa se quede vacía?
En el periodo de ensayos de “La Mujer Irreal” a menudo hablábamos de ideas y experiencias que, de algún modo, cuestionaban nuestra percepción de la realidad o, como mínimo, la ensanchaban. Hay un experimento que se ha hecho muy popular en los últimos tiempos y del que resulta muy fácil encontrar referencias y artículos en internet: se trata del trabajo del japonés Nasaru Emoto, que expone el agua a la influencia de muy destintas cosas, desde una oración, a un perfume, un insulto o una palabra escrita, para luego observarla en un microscopio y ver las sorprendentes alteraciones que los distintos elementos provocan en su estructura molecular. Esta idea me resulta poética y bastante teatral porque combina lenguaje y materia y los hace interactuar con unos resultados sorprendentes. Este juego activa y concreta muchas ideas que acostumbramos a manejar en los procesos creativos, la más importante es la conexión y la intercomunicación que existe entre todos los elementos que participan de la realidad, desde los más concretos (el cuerpo, la voz, el aire, el agua, la luz), a los más abstractos e intangibles (las palabras, las ideas, las emociones, la música, las diferentes energías). Al ver las extraordinarias imágenes de las distintas estructuras cristalinas que captaba el microscopio quisimos emular el experimento a nuestra manera, por cierto, bastante rudimentaria. Llenamos tres tarros con agua destilada e introdujimos unos pedazos de algodón en su interior, los tapamos y escribimos tres cosas: ALEGRIA, GUERRA, LA MUJER IRREAL. Pasaron unas semanas y detrás de la palabra GUERRA apareció una pequeña mancha que recuerda a una explosión mientras que los otros dos permanecian idénticos. Los recipientes de cristal quedaron en el taller, esta mañana les he hecho una foto. De tanto en tanto los he ido mirando, sobre todo el que tiene escrito con rotulador permanente LA MUJER IRREAL esperando que ocurriera algo en su interior que me resultara rebelador. Todo ha quedado estancado, como permanece ahora la misma realidad: ESTANCADA.
Estuve viendo este montaje en el Nacional. Su principal interés residía, para mí, en la posibilidad de ver al mismo Robert Lepage en escena. Se trata de una colaboración a tres bandas: El coreógrafo Rusell Maliphant, la bailarina Silvie Guillern y el propio Robert Lepage. Los tres comparten las tareas de creación e interpretación y el resultado no acabó de parecerme estimulante en el sentido de que la suma de tan prodigiosas sensibilidades no consiguió tener el efecto multiplicador que cabía esperar. Lepage, aunque diestro para el movimiento, en ningun momento alcanza la plenitud escénica de un buen bailarin. En Silvie Guillern se produce el efecto contrario, sólo verla desprende un magnetismo especial, pero esta densidad expresiva se queda encerrada en si misma al carecer de una idea común y totalizadora que alimentar (El concepto que desarrolla el montaje no cumple este objetivo). Rusell Maliphant también és un excelente bailarín cuya técnica excepcional en pocos momentos emociona. Es una idea de tres que no han conseguido fundirse. El eje de la propuesta es el género, y la verdad. no se me ocurre asunto más interesante. Tal vez esto, sumado a la devoción que siento por el genio canadiense, generó en mí, y en Juanjo ( que ya está contagiado), unas espectativas desmesuradas. No quiero hacer un comentario crítico del espectáculo, siempre intento esquivar esa tentación; mi reflexión, en este caso y en general, sólo aspira a indagar en el hecho teatral con el simple propósito de contrastar algunas impresiones. Éste intercambio siempre ha sido para mí un modo más de aprender. En este espectáculo se hacía evidente la extremada complegidad que surge de la combinación de dos perspectivas: la del director-creador-coreógrafo y la del intérprete. Salvando las distancias, la visión de este montaje, me produjo una sensación similar a la que he tenido viendo muchas coreografías o espectáculos teatrales en los que el director o la coreógrafa pisaba las tablas. También debo decir que no siempre me pasa esto, en las propuestas más performativas o de mayor implicación todo suele estar muy remezclado y es precisamente esto lo que las hace más valiosas. Bueno, el público, casi mil personas, ovacionó a los artistas. Seguramente ellos sintieron con más intensidad lo que fuera que ocurriese en el escenario. Y eso que estábamos en la primera fila como hacen los verdaderos “fans” que somos y reguiremos siendo.